Ang mga taga-disenyo na kasangkot sa disenyo ng panloob, pati na rin ang mga artista ay madalas na nakatagpo ng kakulangan ng isa o ibang lilim sa palette. Kung kapag nag-aayos ng isang apartment maaari mo lamang gawin - bigyan ang pintura para sa tinting, pagkatapos kapag gumuhit ng isang larawan kakailanganin mong hanapin ang tamang tono sa mga tindahan. Mayroong isang mas madaling pagpipilian - upang bumubuo ng kulay kapag naghahalo ng mga pintura. Ang paraan upang makuha ang kulay ng kahel ay simple at nangangailangan lamang ng mga pangunahing tono.
- Mga Katangian ng Orange
- Paano makakuha ng isang kulay kahel
- Paghaluin ang paghahanda
- Proseso ng kulay
- Tamang proporsyon
- Makipagtulungan sa mga pintura ng langis at acrylic
- Iba't ibang mga pagpipilian ng orange
Mga Katangian ng Orange
Sa gulong ng kulay, ang orange ay nasa pagitan ng pula at dilaw. Sa sikolohiya, siya ay itinuturing na isang simbolo ng kabataan, masaya, kasiyahan, isang pagdiriwang ng buhay, na ang dahilan kung bakit ang mga bata at positibong iniisip na mahal ng mga tao. Hindi tulad ng pula, na kung saan ay isa sa mga pinaka-agresibo sa paleta ng kulay, natanggap ng orange ang malambot na epekto ng dilaw, samakatuwid ito ay naging makatas, puspos, ngunit hindi nakakainis. Gayunpaman, kapag ginamit sa interior kailangan mong kumilos nang mabuti, dilute ito ng mga paler shade.
Ang maliwanag na kulay ng kahel ay madalas na ginagamit para sa pangkulay ng mga silid ng mga bata, mga kagawaran na may mga kalakal para sa mga bata. Ito ay tanyag din bilang isang lilim ng mga dingding ng mga cafe, mga restawran ng fast food, punong pampulitika, grocery store, shopping center. Kung ang tono na ito ay nanaig sa mga damit, itinuturing na ang isang tao ay maasahin sa mabuti, ay may isang aktibong posisyon sa buhay.
sa mga nilalaman ↑Paano makakuha ng isang kulay kahel
Ang paglikha ng orange ay madali kapag paghahalo ng mga kulay. Para sa layuning ito, gouache, watercolor, acrylic at iba pang mga pintura at kahit plasticine ay ginagamit. Maaari mong ihalo ang mga kulay sa isang baso ng baso, sa isang puting palette - ang parehong mga pagpipilian ay maginhawa.
Paghaluin ang paghahanda
Upang makuha ang tama at angkop sa pangwakas na kulay para sa isang tiyak na gawain, kailangan mong pumili ng parehong uri ng pintura mula sa parehong tagagawa (ayon sa code, numero). Kung hindi man, ang resulta ay maaaring hindi mahulaan, dahil ang kapal at ningning ng mga materyales ay magsisimulang magkakaiba. Upang gumana, kailangan mo ng dilaw, pulang pintura, kung saan nakakakuha sila ng isang klasikong tono ng kahel. Para sa iba pang mga pagpipilian, maaaring kailanganin ang iba pang mga pintura.
sa mga nilalaman ↑Bago ka magsimulang maghalo ng mga shade, mahalagang tiyakin na walang dumi, alikabok sa mesa, at ang mga lalagyan para sa pagkonekta ng mga pintura ay malinis din. Ang mga propesyonal na artista ay madalas na pinagsama ang mga kulay nang direkta sa papel o canvas, ngunit ang pamamaraang ito ay nangangailangan ng kasanayan at hindi inirerekomenda para sa mga nagsisimula. Gayundin, upang gumana, kailangan mong maghanda ng isang brush o maraming mga brushes para sa pagkuha ng mga materyales.
Proseso ng kulay
Paano gumawa ng kulay kahel mula sa mga pintura? Ang pinakamadaling paraan ay ang pagkuha ng mga pinagsamang tono mula sa gouache, na madaling halo-halong may isang brush. Kailangan mong kumuha ng isang maliit na dilaw na pangulay, magdagdag ng isang patak ng pula, ihalo nang lubusan. Depende sa pangangailangan, ang pula ay dapat magpatuloy na maidagdag o ang resulta ay dapat iwanan sa orihinal nitong anyo. Kapag nagtatrabaho sa mga watercolors, kailangan mong tumulo sa isang palette ng tubig, pagkatapos mong ipasok ang parehong mga pintura, pagsamahin ang mga ito, lumiliko itong orange.
sa mga nilalaman ↑Upang makagawa ng dilaw-orange na pintura nang direkta sa papel, ang mga kulay ay halo-halong may mga stroke. Kung ang pula ay nasa ilalim at dilaw ay inilalapat dito, ang tono ay magiging madilim na orange. Upang lumikha ng isang mas magaan na lilim, kumikilos sila sa kabaligtaran na paraan.Mahalaga na ang brush ay ganap na nalinis ng mga dumi, kung hindi man ang lilim ay magmumukhang marumi.
Tamang proporsyon
Ang halaga ng pula, dilaw na pintura ay depende sa ninanais na saturation ng tono. Kung ang mga proporsyon ay pantay, pagkatapos ang kulay ay magiging klasikong - pamilyar sa lahat, maliwanag na orange. Upang ang lilim ay maging magaan, madilaw-dilaw na ginto, ang isang dilaw na tono ay dapat mangibabaw, at higit pa ang pula ay idinagdag upang lumikha ng isang nagniningas na kulay.
Makipagtulungan sa mga pintura ng langis at acrylic
Ang isang tampok ng mga tina ng langis ay ang lalim ng tono, mataas na density, madulas na istraktura. Dapat silang ihalo nang mas lubusan kaysa sa gouache, watercolor. Ginagamit ng mga artista ang mga layer ng layer-by-layer sa canvas gamit ang "pula hanggang dilaw" o "dilaw hanggang pula" na pamamaraan, depende sa nais na epekto. Maaari mong magaan ang tapos na tono na may pinturang puting langis. Mahalaga na huwag pagsamahin ang higit sa tatlong magkakaibang mga shade sa parehong oras, kung hindi man mayroong panganib ng stratification ng pintura o isang kulay na may kulay-abo na tint.
Kapag gumagamit ng mga materyales sa acrylic, ang mga smear ay inilalapat sa tabi ng bawat isa, sa malapit na saklaw. Matapos nilang simulan ang paghalo nang malumanay upang makuha ang nais na tono. Ang mga pinturang acrylic ay maaaring pagsamahin sa isang transparent na lalagyan, nang hindi nakakalimutan na gumamit ng mga solvent kung ang base ay masyadong makapal. Gayundin, makakatulong ang mga solvent upang medyo mabagal ang proseso ng pagpapatayo, na kakailanganin kung kailangan mong mag-eksperimento sa kulay. Kapag nagtatrabaho sa acrylic, mas mahusay na gumamit ng isang sintetiko na brush, na may langis - natural.
sa mga nilalaman ↑Iba't ibang mga pagpipilian ng orange
Ang orange tone ay maraming iba't ibang mga pagkakaiba-iba. Ang mga light shade ay tumutukoy sa mga kulay ng pastel at nilikha sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga puting tono. May isa pang pagpipilian para sa paggawa ng isang light orange palette: maaari mong pagsamahin ang malambot na dilaw at rosas sa pantay na sukat.
Ang kulay ng koral ay matatagpuan sa gitna sa pagitan ng kulay rosas at orange. Upang makuha ito, kailangan mong kumonekta nang pantay:
- pula-orange;
- maputi
- kulay rosas.
Ang natapos na kulay ay magiging maliwanag, tropiko, perpekto ito para sa pagpipinta at palamuti. Ang katangi-tanging tono ng peach ay maaaring makuha ng naturang mga kumbinasyon:
- koral, dilaw, puti;
- orange, pink, dilaw, puti;
- pula, rosas, dilaw, puti.
Ang pulang kulay ay tumutukoy din sa orange na saklaw. Maaari itong gawin nang simple: kunin ang natapos na kulay kahel at ipakilala ang isang patak ng kayumanggi. Ito ay kanais-nais na sa orange base, mayroong higit pang kulay pula. Upang lumikha ng isang terracotta, isang maliit na asul at kasing dami ng lila ay natulo sa orange-pula. Upang magaan ang terracotta, magdagdag ng isang maliit na puti. Upang madilim ang orange, maaari mong gamitin ang kulay-abo. Ang itim ay itinuturing na hindi angkop para sa mga ito: malakas itong nalunod sa pangunahing tono, nagtatanggal ng ningning. Sa anumang kaso, ang mga eksperimento ay maligayang pagdating lamang: nakakatulong sila upang makakuha ng bago, hindi pangkaraniwang lilim, na ginagawang natatangi ang gawain ng artist.
